Déviations//Désir
Pour clôturer la Biennale au MÉDIALAB, Leslie Astier et Chloé Desmoineaux, artistes et développeureuxes de jeux expérimentaux, interrogent le plaisir de jouer : pourquoi joue-t-on, pour qui, et que gagne-t-on à jouer en dehors des sentiers battus ?
L’acte de jouer autrement décèle un potentiel de subversion, de diversion et de détournement qui ouvre des espaces de possibles. Il ne s’agit plus de suivre des règles figées ou d’atteindre des objectifs imposés, mais bien d’éprouver le plaisir de transformer les normes, de questionner les attentes, de renverser les standards. Durant trois semaines, une sélection de jeux va être installées toutes les semaines pour vous faire parcourir des jeux qui échappent aux logiques du contrôle et de l’optimisation. La déviation détourne le jeu des attentes de progression et de performance : il devient un espace où l’on se perd, où l’on échoue volontairement, où le rythme se relâche ou s’accélère en réponse à des pulsions intérieures. Jouer autrement devient une forme de résistance : une réappropriation de son temps, de son corps, de son désir. Dévier le jeu, c’est aussi refuser les schémas de domination et de victoire, ne pas obéir aux invectives à coloniser et contrôler. C’est une invitation à inventer des mondes où l’on prend soin des autres et de soi, où on se réchauffe à la flamme des marges vidéoludiques, où l’on explore des identités plurielles et des formes de relations émancipatrices.
Une curation par Leslie Astier et Chloé Desmoineaux Crédits image : Velvet Aubry, La fumée des miettes, 2020.
Week 1 _ Supplice et plaisir
20 Décembre au 25 Décembre
Par l’acharnement vidéoludique, le plaisir se tisse avec la douleur. Pour ouvrir cette sélection, nous proposons des jeux qui parcourent les gestes répétitifs, les boucles infinies, la frustration et la défaite, la coopération et la lutte. Entre supplice et geste gratuit, nous chercherons à mettre nos doigts sur ce qui démange pour trouver le bon bouton.
La torture, la relâche et l’ennui marchent main dans la main pour délimiter nos zones de jeux et nos espaces de négociation, de lutte et d’évolution. Jouer sera ici une histoire de relations, qu’elles soient coopératives ou toxiques. Il va falloir gratter, picorer, creuser, brûler pour pouvoir passer à la sélection suivante.
Let’s Play : Ancient Greek Punishment, Pippin Barr, 2011 - 2019
Canada
| [Let’s Play: Ancient Greek Punishment | Let’s Play: Ancient Greek Punishment](https://pippinbarr.com/lets-play-ancient-greek-punishment/info/) |
Let’s Play : Ancient Greek Punishment (Jouons : Les châtiments de la Grèce antique) reprend cinq mythes grecs de tourments éternels sous la forme de mini-jeux simples. Poussez le rocher en haut de la colline comme Sisyphe, cherchez de l’eau comme Tantale, et bien d’autres choses encore. Dans chaque cas, vous êtes invité·es à faire l’expérience de l’éternité et de la colère de Zeus en d’infinies petites bouchées. Alors, on joue ?
Let’s Play: Ancient Greek Punishment: Inversion Edition
Let’s Play: Ancient Greek Punishment: Inversion Editionn (Jouons : Le châtiment de la Grèce antique : Inversion Edition) reprend le principe de base du jeu original Let’s Play : Ancient Greek Punishment, qui consiste à raconter des mythes grecs sur les tourments éternels, et l’inverse. Ainsi, au lieu d’incarner Sisyphe poussant un rocher en haut d’une colline, vous êtes le rocher. S’agit-il d’un voyage ultime ou d’une punition infinie sous une autre forme ?
Le projet Let’s Play ancient greek punishment est une série de 14 jeux (2011-2024)
Bio de Pippin Barr
Pippin Barr est un concepteur de jeux expérimentaux et professeur agrégé d’arts informatiques à l’Université Concordia. Son travail porte sur tous les sujets, de l’art contemporain à la nature des jeux vidéo et des technologies vidéoludiques. Pippin coanime le podcast GAMETHING et son dernier livre sur la conception de jeux The Stuff Games Are Made Of a été publié au MIT Press en 2023.
**Back scratching simulator, Ludipe, 2023 **
Espagne
https://ludipe.itch.io/back-scratching-simulator-2023
Back Scratching Simulator est un défi coopératif asymétrique dans lequel un joueur doit indiquer à un·e second·e joueur·euse sur quelles touches appuyer pour se gratter le dos. Le jeu repose sur une communication brouillonne. Le premier joueur.euse connaît la position des touches sur lesquelles iel doit appuyer, mais il est toujours complexe de communiquer verbalement un besoin physique à un.e partenaire.
Bio de Ludipe
Luis (ou Ludipe) est concepteur de jeux. Il fait un peu de tout, du travail pour des clients, ses propres jeux indépendants et beaucoup de projets expérimentaux pour le plaisir. Il a également travaillé à la gestion d’événements, à l’octroi de subventions pour les développeur·euse·s de jeux, et enseigné à l’université.
La fumée des miettes, Velvet Aubry, 2020
https://switch-b.itch.io/fumee-des-miettes
France
Toaster est un art de vivre. N’aimeriez-vous pas griller de manière sensuelle dans ce simulateur de toast plutôt poétique et sexy ? Bien sûr que oui. Toastez, toastez encore, continuez et mettez-vous à l’aise avec ce charmant grille-pain.
Ce jeu est une soumission à la Game Jam #ChezMoi organisé entre mars et mai 2020 par Mx Myu et hostée à læ PangPangClub. Ce simulateur de toast est davantage un jouet vidéoludique qu’un jeu vidéo. La fumée des miettes est mentionné dans l’article “Tiny indiegames and the joy of Very Small Things” de Nathalie Lawhead, décembre 2021.
Commandes
Barre espace : Faire griller vos toasts Maintenir les touches fléchées : Déplacer le grille-pain tout en relâchant la barre espace R : Redémarrer une nouvelle expérience de toastage
Bio de Velvet Aubry
Velvet Aubry travaille les bizarreries ludiques dans une perspective technoqueer. Une grande partie de ses jeux et des jeux de la collective PangPangClub de læquel·le elle est membre, ont recourt au programme de conception de jeu Bitsy, un moteur narratif très facile d’accès. Leur réalisation est dite plutôt facile et leur format sont plutôt courts, ce qui permet de produire une narration par fragments, voire par « entrées ». Velvet est aujourd’hui développeuse et pollue le web avec ses prouts.
URL : https://prout.velvet-makes.art/
Week 2 _ Sans humain·e 25 Décembre au 1er Janvier
Pour préparer nos esprits à l’aube de 2025, nous proposons d’apprécier le calme d’un monde sans humain•e, s’amuser sans attente, déplacer, lancer, brûler, voir voler, rester, partir, regarder, être avec.
Prolongeant notre exploration de l’amusement sans complétion, nous proposons ici des jeux qui ne se gagnent pas, des tranches de poésie sans présence, sans voix. Les clics deviennent enchaînements et enlacements, séquences, fragmentations et capsules temporelles, négociations avec le doute et l’incertitude. Jouer c’est accepter l’aléa, ce qui peut ne pas être pour penser d’autres manières d’être, de demeurer, de cohabiter.
La fumée des miettes, Velvet Aubry, 2020
Wishing Well, Jay Mulholland, eyes8atelier, 2022
Royaume-Uni
https://eyes8.itch.io/wishing-well
Lancer une pièce dans un puits est un rituel auquel beaucoup participent, et c’est un portail vers le rêve, permettant au participant de jouer avec une vision future d’un monde ou d’un scénario idéalisé. Ici, la joueur.euse personnifie la pièce, se jetant elle-même dans le puits. Sans corps ni main humaine, les rebonds de la pièce sont imprévisibles, et la joueur.euse doit se frayer un chemin progressivement à travers un environnement luxuriant et paisible. Ce processus devient méditatif, nous demandant de faire une pause et de considérer chacune de nos actions et la façon dont nos efforts se manifestent.
Bio de Jay Mulholland
Jay Mulholland est un artiste du Lancashire, au Royaume-Uni. Il travaille avec des médias numériques interactifs pour créer des expériences virtuelles uniques avec des atmosphères tangibles à travers eyes8atelier, un studio numérique fermement placé à l’intersection de l’art et de la technologie. Ce studio publie des projets de jeux vidéo qui expérimentent rigoureusement l’esthétique des jeux vidéo, et qui subvertissent et remettent en question les expériences conventionnelles en matière de jeux et d’art.
Le travail de Jay a été présenté lors d’expositions et de festivals artistiques tels que Young egg dog city à Brooklyn, unboxed : creativity au Royaume-Uni, et le Glyndebourne Open Art tour dans le Sussex.
All The Birds With One Stone, Chia Amisola, 2024
Philippines
**https://chi.itch.io/all-the-birds-with-one-stone **
All The Birds With One Stone est un récit de chagrin et de regret qui se joue au cours de l’extinction active de l’holocène. Fenêtres et paysages se déversent sur le bureau de l’ordinateur, retraçant le dernier sort d’une race chassée en direction de l’effondrement, tandis que les clics retracent les derniers pas avant la catastrophe. Au fur et à mesure du jeu, l’historique de navigation est réécrit et inondé des liens ouverts, laissant un souvenir de l’imaginaire effacé.
Taxon de Lazare : Une chose ne peut être vivante que si elle a d’abord été morte.
Bio de Chia Amisola
Chia Amisola (né en 2000 à Manille) consacre sa pratique artistique aux esthétiques et ambiances d’internet et à leur perte, leur amour, leur travail et sa libération. Son travail investigue les écologies, les intimités et les infrastructures de l’internet du tiers monde, du domestique au divin. Iel organise le Developh vers un internet archipélagique ; plus récemment, iel a organisé KAKAKOMPYUTER MO YAN, une exposition d’art internet philippin.
Week 3 _ Futurable 1er Janvier au 9 janvier
FUTURABLE, nom neutre identifiant notre capacité à imaginer un futur dans lequel nous avons encore des possibilités d’habiter. Ce nous est pensé dans une perspective intersectionnelle : tout exercice de pensée du futur doit prendre en compte le plus grand nombre, humain·e et non humain·e.
En soignant notre futur nous apportons de l’attention au présent, nous montons et tombons des édifices, nous dessinons des lieux alternatifs et lançons des vœux pour des devenirs coopératifs. Sans prétendre à l’utopie ni sombrer dans l’uchronie, nous jouerons sans cesse à dessiner des imaginaires futurables.
Tiny Town, Ema, 2024
France
https://puree-adventure.itch.io/tinytown
Biographie de Ema
Ema est une développeuse autodidacte qui travaille sur ses jeux vidéos en parallèle avec ses études de psychologie. Son processus créatif est empreint de recherche esthétique et pourrait s’apparenter à un tour en brocante. Elle choisit méticuleusement des images d’archives, qu’elle découpe, transforme et recolle, leur insufflant une nouvelle vie et donnant ainsi naissance à des compositions artistiques originales et poétiques. Le résultat est un univers visuel où se côtoient le familier et l’étrange, le passé et le présent, le réel et l’imaginaire.
Ema travaille actuellement sur un jeu de relaxation appelez Souffle, vous pouvez suivre l’avancé de ses projets sur son instagram : @puree.adventure ou son itch : puree-adventure.itch.io.
Wishing Well, Jay Mulholland, eyes8atelier, 2022
We dwell in Possibility, Robert Yang & Eleanor Davis, 2021
Etats-Unis d’Amérique
https://mifestival.itch.io/we-dwell-in-possibility -
Biographie Robert Yang
Robert Yang crée des jeux étonnamment populaires sur la culture gay. Il est surtout connu pour sa simulation historique de toilette : The Tearoom, sa simulation de douche homoérotique Rinse and Repeat, et sa trilogie sexuelle gay Radiator 2, qui compte plus de 150 000 utilisateurs sur Steam. Il a enseigné au NYU Game Center.